Titaanwit

TITAANWIT

Oil on canvas

1.00/1.20 cm

Tegen het bloeden

Een open doek

oud werk (1996)

 uit de reeks "omwentelingen" 

Olieverf op canvas

120/100 cm

... Zie mij hier verweesd staan,


bleek gespannen tegen het raam
teruggedrongen in een hoek,
niets betekent... haar open doek.


Toch komt de tijd,
waarop ik me nu stilletjes voorbereid,
dat ze hier weer met me stoeit
wanneer haar schildersverdriet is uitgebloeid, uitgevloeid


en ze met verve haar streken herneemt,
de voorjaarsstorm niet langer haar aandacht claimed,
zal je wel zien, geeft ze weer gas
en mij, haar doekje tegen het bloeden de volle laag :


"olieverf op canvas"




             - Linda S. Leon -

De modderbank

Muddy waters

Oil on canvas

with palet knife 

Kanttekening 

Uit de serie "Door getijden bewogen". Een tijd waarin ik mijn doeken nog met een paletmes te lijf ging... De reeks bestond uit landschappen geschilderd vanaf een vaste plek aan de rivier die ik observeerde doorheen de vier seizoenen, een volledig jaar lang. 

De modderbank is ondertussen weggebaggerd sedert vorig jaar, maar toen zag je er sporadisch wel eens durvers op zonnen. Er waren zelfs plannen van een horecabedrijfje aan de oever, om er een terrasje van te maken, maar die zijn niet doorgegaan. De bank liep trouwens bij vloed telkens onder water, het was dus niet echt een realistisch plan  =]

From the series "Door getijden bewogen" (Moved by the tide) a time I painted a complete series of landscapes from a steady spot near the riverside close to my home, throughout a year.

Moerasbewoner ben ik

Moeras in lentekleed

Olieverf  met paletmes op doek
uit de reeks : "Door getijden bewogen" 1995

(omdat ik steeds tracht gedane beloftes te houden....)


In één ogenblik


Wanneer ik een moeras schilder wil ik de modder tussen mijn tenen voelen.
Wanneer ik een roos penseel wil ik haar geur opsnuiven.
Wanneer ik een portret maak wil ik de mens aanraken.
Wanneer ik een muzikant schilder wil ik de muziek horen klinken.
Wanneer ik kleuren meng, wil ik licht zien.

Maar wat ik ook wil,
wanneer ik schilder valt alles stil...



- Linda S. Leon -

Some of my older paintings (part III )

In memory of a champ

Commissioned by a friend and owner of this champion in memory of his beloved horse.

Some of my older paintings (part II )

Washable 

a puzzle painting from a puzzled bear

Oil on (several connected) canvas(ses).

100/120 cm

After reading a story  to my son about a Teddy bear called "Washable" by Michael Ende, I made this "puzzle" painting several years ago, commissioned by Ibis Antwerp for a benefit exhibition annex auction for uderprivileged children.

I used my own old Teddy bear, which I got from my grandfather on my first anniversary, as a model.

"For which reason are you on this world?" asks a fly the old Teddy bear who's name is "Washable", after a label sewed behind his ear. The poor toy get's a little upset by this question, as he 's feeling lonely lately, because the child to whom he belongs, has grown up and doesn't play with him any longer. So he can't ask his advise either, to find an answer to give to the fly. 

When he starts questioning the other animals he get's even more puzzled, because each of them has an answer to the question for themselves, but none of them can tell the reason why 'Washable' excists.

After a long quest, the Teddy bear finaly finds the answer himself...

Some of my older paintings (part I )

Salomé 's dance

Oil on canvas

100/120cm

My interpretation of the central scene from the painting below by Erasmus II Quellinus (student of P.P. Rubens, Antwerp),

Commissioned by the Academy of fine arts, Hamme for the exhibition :

"In dialogue with Quellinus : The axiom of Salome" (1995)  in which I participated.

The original painting by Erasmus II Quellinus

(Antwerp history painting in the post-Rubensian period)

A Nomad song

Sounds over the Steppes

Oil on canvas

50/70 cm

Argentijns dromen

Oil on canvas 80/60 cm

Argentina dreaming

Third variation on a bandoneon

View the other variations ( I & II )

Esperando

El bandoneonista de rojo

In kleur

( d e   v e r k l a r i  n g )

Voorbij?

"Winter"
Olieverf op doek 
uit de reeks : "Door getijden bewogen" 1995

Kanttekening :

De werken uit deze reeks schilderde ik op locatie aan de boorden van de Durme waar ik, gedurende een vol jaar, dezelfde plek doorheen de vier seizoenen vaak meermaals per week - weer en wind trotserend - vastlegde met olieverf op doek.

Hierbij mocht ik ervaren dat tijdens het schilderen, een mens zodanig in zijn bezigheden opgaat dat vrieskou, noch regenweer kunnen deren zolang de concentratie maar niet wordt doorbroken. Ook de tijd lijkt opeens niet meer te bestaan. Een toestand van puur "zijn", waarover ik een gedicht schreef dat ik hier later nog wel eens aan toevoeg. 
Om het licht te vangen is er naar mijn gevoel geen betere manier dan te schilderen op locatie of naar levend model. Zelf werk ik nauwelijks naar foto, omdat het mij geen voldoening geeft. Het  kleurenspel van "levend" licht, en de invloed ervan op materie, vind ik veel interessanter, om het even over welk onderwerp het ook gaat. 

Eigenlijk vier ik al schilderend "het levenslicht"...

Een nieuwe dimensie

Uit de reeks : "Oblivion" (maart 2015)

"Kleuren verdwijnen met het licht"

Olieverf op canvas

70/80 cm

Kanttekening :

De opdrachtgever neemt als componist en musicus wel klankkleur maar visueel geen kleuren waar. Daarom besloot ik dit gegeven in het schilderij te verwerken en mezelf te beperken tot roden en groenen. Het licht ving ik in de rode tinten, de schaduwen in de groene. Maar voor hem blijven enkel de grijswaarden waarneembaar... U bekijkt hier dus het werk zoals hij het vermoedelijk zal zien...



Have a look at the colored version HERE

Ver veld

 Met de lente in zicht : Een vroeger werkje.

Olieverf op doek 
uit de reeks : "Door getijden bewogen" 1996

Kanttekening :

De werken uit deze reeks schilderde ik op locatie aan de boorden van de Durme waar ik, gedurende een vol jaar, dezelfde plek doorheen de vier seizoenen vaak meermaals per week - weer en wind trotserend - vastlegde met olieverf op doek.

Hierbij mocht ik ervaren dat tijdens het schilderen, een mens zodanig in zijn bezigheden opgaat dat vrieskou, noch regenweer kunnen deren zolang de concentratie maar niet wordt doorbroken. Ook de tijd lijkt opeens niet meer te bestaan. Een toestand van puur "zijn", waarover ik een gedicht schreef dat ik hier later nog wel eens aan toevoeg. 
Om het licht te vangen is er naar mijn gevoel geen betere manier dan te schilderen op locatie of naar levend model. Zelf werk ik nauwelijks naar foto, omdat het mij geen voldoening geeft. Het  kleurenspel van "levend" licht, en de invloed ervan op materie, vind ik veel interessanter, om het even over welk onderwerp het ook gaat. 

Eigenlijk vier ik al schilderend "het levenslicht"...